Tango argentado

Ernesto Julián Bedregal Patiño

Cada 11 de diciembre se celebra en Argentina el Día Nacional del Tango, conmemorando los nacimientos del mítico cantante Carlos Gardel, y del eximio compositor Julio De Caro. Dos figuras emblemáticas que ofrecieron su enorme talento para transformar el tango rioplatense, y convertirlo en un género musical elegante, colmado de virtuosismos, de original estructura rítmica y melódica, que embelesó a través de instrumentos como el bandoneón, el piano y el violín.
Gracias a Moisés Smolarchik Brenner (mejor conocido como Ben Molar) compositor y promotor argentino, fue que en 1965 se propuso a la Secretaría de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, celebrar cada once del mes de Navidad. A pesar de recibir el apoyo de instituciones importantes como la Sociedad Argentina de Autores y Compositores (SADAIC), la Sociedad General de Autores de la Argentina (Argentores), la Sociedad Argentina de Escritores (SADE); entre otros, no se pudo concretar.
El 29 de noviembre de 1977, doce años después de la propuesta de Ben Molar, mediante un Decreto Municipal, y luego Nacional (19 de diciembre del mismo año), se determinó que el tango argentino debía tener su día de conmemoración. Por esta razón al llegar el mes de diciembre, en Buenos Aires ya se siente el ambiente festivo, el orgullo tanguero se manifiesta en eventos culturales, espectáculos musicales con orquestas y varios artistas locales, clases y demostraciones de baile.
El tango es mucho más que una danza o un género musical, el tango para el argentino es su patrimonio cultural, su identidad nacional. Una expresión completamente artística, que se originó en los suburbios porteños a finales del Siglo XIX, como una miscelánea cultural de inmigrantes —en su mayoría influencia europea, pero también criolla— que se transformó en la historia misma de Argentina, reflejando su profunda nostalgia y su desbordada pasión, por medio de la música, la poesía, el canto y la danza.
Trascendió a tal punto de adquirir una presencia narrativa muy arraigada, pues no solo ambienta la literatura argentina, sino que también es parte de su estructura y su enriquecimiento, convirtiéndolo en un patrimonio cultural y literario de un valor incalculable. Obras como “Boquitas pintadas” de Manuel Puig y “Adán Buenosayres” de Leopoldo Marechal, son ejemplos que dan fe a lo mencionado anteriormente, sin olvidar a Jorge Luis Borges y Julio Cortázar, que escribieron profundamente influenciados por el tango.

Pilares fundamentales de la revolución
del tango
Carlos Gardel fue un cantante, compositor y actor de cine nacionalizado argentino, considerado el precursor del tango canción, que dio al género un estilo vocal original que lo catapultó a nivel mundial. Canciones como “Mi Buenos Aires querido”, “Por una cabeza”, “Volver”, “El día que me quieras”; entre tantas otras, inmortalizaron al Zorzal Criollo, inclusive llegando a conquistar la pantalla grande, con películas que capturaron la esencia argentina como “Las luces de Buenos Aires” y “Melodía de arrabal”.
Julio De Caro fue un violinista, director de orquesta y compositor argentino, que revolucionó el tango instrumental, creando un nuevo lenguaje musical denominado “Decarismo” —también llamada Escuela Decareana o Guardia Nueva—; un movimiento que se caracterizó por la renovación del tango, mediante la complejidad de sus arreglos, el perfeccionamiento de su armonía, y la inclusión de elementos vanguardistas, que rompió con su estructura tradicional.
Otras figuras importantes que llegaron después de Carlitos y De Caro, fueron Juan D’Arienzo, Francisco Lomuto, Carlos Di Sarli, Roberto Goyeneche, Aníbal Troilo el famoso Pichuco, Osvaldo Pugliese, Edmundo Rivero, Homero Manzi, Enrique Santos Discépolo, que formaron parte de la Guardia Nueva y la Edad de Oro, grandes artistas que abrieron camino al Nuevo Tango de Astor Piazzolla, quien se encargó de generar una nueva revolución, fusionando al tango con jazz y música clásica.

El autor es Comunicador, poeta, artista.

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